路易斯·福勒（Louis Faurer，1916-2001），美国摄影师，擅长时尚及街头摄影。他是一位低调的艺术家，在其创作最旺盛的时期从未收获广泛的社会认可，但他的作品近些年在摄影界业内颇受赞誉，英国《卫报》称他为“美国街头的影像诗人”。
路易斯·福勒，1916年出生于费城，在13岁时被迪士尼电影公司发掘，开始做海报设计、素描漫画等工作。1937年，路易斯拥有了第一台相机，赢得一个小型摄影比赛的奖项激励他走上摄影之路。1948年，在前辈Lillian Bassman的帮助下，路易斯在杂志上刊登了首组时尚摄影作品，之后他的杂志客户包括《Vogue》《芭莎》《名利场》等。他曾说供职于《Life》杂志需要四处旅行而他并不喜欢，并最终辞去了这份工作。
以时尚摄影为生的同时，20世纪40-60年代路易斯一直在以饱满的热情从事街头摄影，记录纽约和费城街头景象，“捕捉城市生活中不安定的人们”。不幸的是1984年一场意外交通事故发生在他身上，从此以后他就不再拍照了。路易斯于2001年逝世，享年85岁。
▲ Market Street, 费城, 1937
1947年，《JUNIOR BAZAAR》的艺术总监莉莉安·巴斯曼（Lillian Bassman）请路易斯到纽约当杂志的御用摄影师。
▲ 莉莉安·巴斯曼（1917-2012）
于是路易斯开始时尚摄影的创作。他的作品开始在VOGUE、芭莎、名利场等杂志上出现。他的摄影风格很随意，尽显他不做作的态度。
但相比起商业拍摄，基于自己对城市生活有着独特的见解和感觉，路易斯其实更偏爱街头摄影，路易斯热衷尝试不同的技巧——模糊、双重曝光、慢速拍摄、微光拍摄等。20世纪60年代后期，他还尝试使用手持摄影机在纽约街头拍摄16mm影片，将他的影像风格延伸到电影媒介中。“我几乎每天都会到街上拍摄，催眠的黄昏将我带去了时代广场。”纽约——这座名副其实的世界之都闯入了他的镜头里。他整日游走于那里的街头，按着快门，不知疲惫地往返在街道和暗房之间，这就是他一天的生活。
“纽约城永远让我惊喜，到处都有新奇的事物。”——Louis Faurer
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从路易斯的镜头里，能经常看到人们单独的身影。他热衷于捕捉“一个人”——在53号街窗边的神秘男士、手上拿着花、袋子和报纸，露出诡异眼神的“艾迪先生”和看书的女人……
让我们回到这个时代的背景，这段时间是美国的“幸福时期”。越战和韩战的号角还未吹响，二战后消费主义、保守主义、冷战思维盛行，这个跃居世界最富裕的年轻国家在外人看来就是一副没有羁绊与束缚的状态。
▲ Untitled, 1949
其实，在繁荣的背后仍潜藏着许多问题——种族歧视、不平等、失业和贫穷等，而路易斯最爱做的，就是去捕捉这些画面。
▲ Accident,1952
“我的眼睛会寻找那些感激生命的人，那些懂得原谅，把疑虑消除的人，那些理解真理，持久的精神能像被穿透的白光沐浴的人，并为他们提供现在和将来的希望。”
很多美国街头的摄影作品充斥着人群和霓虹灯，而路易斯的不同在于他会将你从人群中分隔出来，他的照片充满了安静和沉默。路易斯将这些都市生活者定格在一个安静的时刻，用自己特殊的方式记录着那些“不重要”的故事，呈现了生活在纽约中的人在不同视角下的样子。路易斯将美国街头摄影从一个客观、纪实的风格推向一个更主观、复杂的心理视觉。