以下是 Dina 的自述：

我叫 Dina Tatarnikova，来自圣彼得堡。前苏联解体后，我在那里度过童年时光。我的母亲在我的心底播下了美的种子。在那个年代，她像一个耀眼的异类：穿着白色 Jean Paul Gaultier 大衣，手持黑色的 Chanel 彩妆盘，如《Vogue》封面模特一般带着倨傲神情走来⸺她唤醒了我的审美观，是我创作的起点 ：美，就是对周遭现实的无声反叛。

最初，我尝试仿妆，但我很快意识到，复刻会剥夺作品的原创性。于是我开始尝试以艺术品为灵感设计妆容。化妆不是职业，是我表达美同时保留自己身份特质的途径。我从平面设计和色彩理论中提取知识，对面部进行投射和构图，赋予妆容和谐感。

我的灵感簿上贴着从画册、招贴画上搜集而来的面孔 ：埃及面具、文艺复兴名画、野兽派色彩鲜艳的沙龙女士肖像、卡通漫画人物。接到 Numéro Art 的邀请后，我想试着挑战以陈可、林科、谢灵柔、Michelle Bui、蔡泽滨五位当代艺术家的作品为灵感创作妆容。在我看来，这些是那类能启发时尚设计的艺术品。我创造的一切，皆建立在成熟的品位与个人哲学之上。

左：陈可，《包豪斯女孩No.28》，2023，木板油画，36x26cm，图片致谢艺术家与贝浩登

陈可的作品让我想象这样一幅场景 ：把上个世纪 30 年代包豪斯学院女孩的风格放在当代会是什么样子？我有平面设计的背景，也会从建筑设计史中寻找灵感。她的结构和色彩细节匠心独具，向光面和阴影面完美融合，我强调了受光面和背光面的分界线，不过原作也非常迷人。

左：林科，《三角爱心人》，2025，纸本水粉，37x27cm，图片致谢艺术家和BANK/MABSOCIETY

林科创作的肖像如谜般美好，让我联想到 Martin Margiela 的秀场后台。我用欧根纱罩住脸庞，让它看起来尽可能贴近水粉画原作中的白色面孔。他的构图是心理学式的，消解了现实的五官特征，只留下眼睛和嘴唇的轮廓，这和我最初的美学记忆很像。

左：谢灵柔，《白》，2025，木板油画，29x19cm，图片致谢艺术家和南柯

在谢灵柔的作品中，我们看到的是一个忧郁沉思的女孩，空灵的色彩映照出她柔软的本性，而冷色调则折射出外界世界对她的冷漠。艺术家用“框中框”的方式营造出双重曝光的摄影效果。妆面上的花朵则带有一种浮雕感，看上去像是一枚贴肤的刺绣片。

右：Michelle Bui, Vestige On Garbage Bag, 2020, 153 × 167 cm. Courtesy of the artist and Soad.

Michelle Bui 作品中黑色与粉色、塑料与花朵的对比，让人感觉与朋克风格的造型完美契合。这张照片宛如一份宣言——提醒着人们，在一个被合成材料变得暗淡乏味的世界里，要去寻找生机与活力。我为唇妆选择了花瓣粉与葱绿色，并用墨黑的眼妆稳住整个造型，以此呼应背景中的黑色垃圾袋。

下：蔡泽滨，《读者》，2021，布面丙烯，146.5x174.5cm，版权归艺术家所有，图片致谢艺术家和胶囊

第一眼看到蔡泽滨的这幅《读者》，我立刻被从画面中投来的超现实的目光震撼。面孔的本质被蝴蝶图案遮掩，就像读者将书捧在手中，画面的细节非常丰富。我亲手制作了这件飞蛾造型的头饰，甚至还原了人物服装上的眼睛与钻石图案、黑色手套和蓝色美甲。

文章来源：Numero中文版