2023年已经到来,近日It’s Nice That所举办的It’s Nice That’s 2023 Forward Thinking公布了2023年将会流行的五大排版趋势。
在曾经的大部分时间里,字体的设计往往是附加的,是在边缘。但是今天,在众多技术创新和实验的帮助下,一个新的时代已经出现:文字设计本身能够以前所未有的方式独当一面,同时也产生了许多以字体为主体的设计作品。
下面,我们来看看2023将撼动创意世界的5种文字设计趋势。
AR文字——被增强的现实
文字无处不在——衣服上、食物中、甚至是我们每天捧在手里的抖音里。但是如果我们希望让字体无处不在,那么它就应该是有趣的。这就是增强现实(AR)中维度字体的未知可能性发挥作用的地方。
AR 文字设计是一个新兴的领域,为了了解这种新颖的方式,It’s Nice That采访了最近毕业的 Rajshree Saraf。
Rajshree 一直在创造可以在 Hallucinating Type 中跳舞的雕塑式字体,在她的论文工作中探索维度字体网格,并在她的最新项目 Typespace App 中推出了可变维度字体。在 Typespace 中,Rajshree 结合了今天的设计师可以使用的所有的奇思妙想。
“我最兴奋的是试验响应式 AR”,Rajshree说。“通过代码让字体根据周围的环境因素进行调整是非常有趣的。”
对于那些想进入这个领域的人来说,“AR 可能听起来很吓人,但其中大多数并不难使用,”Rajshree 说,其实最大的挑战是概念上的认知。
她说:"环境的视觉杂乱,让任何元素可能使文字看起来非常不同,”她说。“现在回想起来,这似乎有点显而易见,但我在创作AR字体的第一个灵光时刻是当我意识到它很像设计路标的时候——它们都需要融入环境中。”
通过 Typespace App 制作的 AR 海报
使用 Typespace App 制作海报的流程
AI文字——共创与共赢
既然我们喜欢各式各样的文字,那么如果它能自己生成或创造自己的布局和形成,岂不更加有趣?
在人工智能(AI)的帮助下,字体正在进化,产生出更加有趣的形状和版式。如今的文字设计比以往任何时候都更像是感性与理性的延伸。
虽然人工智能生成的功能性字体仍处于萌芽状态,但目前已有的迭代和步伐已经令人瞠目结舌,引人入胜。
例如 Yehang Yin 的汉字实验,或 Gianpaolo Tucci 的 Peterbald 混搭排版。人工智能正在“拓展风格和想象力的范围,但同时减少工作量和生产时间,”Gianpaolo 说。“当排版突破容器(印刷、屏幕等)的障碍,走向新的塑造维度(AR、VR、Metaverse、Multiverse)时——我们还会有同样的规则吗?”
Yehang Yin 的汉字实验
Gianpaolo Tucci 的 Peterbald 混搭排版
Sanchit Sawaria 是另一位研究人工智能领域的从业者,他最近的作品包括“landscape type interventions”。这些作品的创作过程简单得令人难以置信,“将关键词填进去,人工智能工具将完成对这些提示的理解,并产生出内容,”Sanchit 说。
“ landscape type interventions”
关于人工智能与设计师之间的关系,Sanchit 解释说,“设计师和机器之间的参与仍然处于平衡状态——作为艺术家,你仍然能够对构图进行控制,因此,这无非是你的设计能力无缝地转移到了另一个平台上。”
交互文字——参与&反馈
在介绍完可以自我创造或复制的文字之后,还有可以参与和反应的文字设计。
Yehwan Song 和她的实验性设计是一个绝妙的例子。
Yehwan Song 的 “Hello”项目
在她的网站介绍中,Yehwan 半开玩笑地声称自己的工作是“反用户友好”的。然而,在交互中的人性、快乐和友好正是 Yehwan 在设计系统的引入的。
Yehwan Song 的网站
Yehwan 将网络描述为“人们聚集的另一个地方; 分享思想、感情和艺术”,并指出“在物理空间中,我们并不总是追求效率为首要任务——所以我们在设计网站时也应该追求多样化的价值。” Yehwan 指出,有许多未被充分开发的选项,“网站可以是缓慢但有趣的,甚至是令人困惑但感人的”。
Yehwan Song 的 Instagram
谈到对她的影响,Yehwan 提到了上世纪 90 年代至 2000 年代的网站,指出她喜欢“那个时代的单一功能网站,这些网站只是玩玩基本的网络结构”。
她还为我们指出了 Olia Lialina 的 Summer ,它通过连接不同的主页来播放逐帧动画;Rafaël Rozendaal 的网络系列;以及 Rhizome 的 ArtBase,其中包含许多早期的网络艺术项目。
Olia Lialina 的 Summer——通过不同的页面来播放逐帧动画
Rafaël Rozendaal 的网络系列
Rhizome 的 ArtBase
对于那些想要跟随 Yehwan 的前瞻性的人,她建议用 W3Schools 学习基本的CSS技能;用 three.js 学习3D材料;用 MediaPipe 学习检测器;用 Stack Overflow 提问;并花时间在 CodePen、JSFiddle 和 GitHub 上看别人的代码和视觉化方式。
Yehwan 强调,她不认为自己有“特殊技能”,只是喜欢 "从头开始编码,逐一写每一行的过程——我喜欢通过编写和每天练习来寻找自己的模式。” 在Southland Institute,Neil Doshi 和 Joe Potts 曾经把网站称为社区花园——这个比喻一直伴随着我。按照这个花园的比喻,Yehwan 的逐行种植带来了最丰富的花朵之一。
手制文字——铸就“成功的失败”
远离效率,亲身投入——这就是手工制作排版。
纸张、粘土、融化的蜡笔、油彩、各种科学小实验——无论你在小学时能接触到什么,现在可能正是创造这些高级设计所需要的东西。Laura Hilbert 和 Sarah Stendel 是两位致力于手工制作的实践者。
Laura Hilbert 和 Sarah Stendel 的作品
虽然对数字技术并不陌生,但 Laura 喜欢转向手造的生产方法,她说“现代技术经常试图使过程太过顺滑”,因此“使它更难产生出碰撞的火花;而手工艺工作则有更多可能”。手工艺“以更多的多样性和更多‘成功的失败’作为回报”。
这些“成功的失败”之一是劳拉和莎拉的粘土Hands On!项目,该项目获得了字体导演俱乐部、ADC人才奖、100 Beste Plakate的奖项,并为他们在其他数字前沿的 Inscript 实验字体节上争取到了一个名额。
Laura 鼓励以业余的态度来做项目,不管是用高技术还是低技术,她说“对某些功能了解太多,反而会限制你自由使用它们”。因此,请下定决心,拿起一个你从未使用过的工具,闭上眼睛,看看会发生什么——要知道,成功可以来自美丽的错误,也可以来自预先设想的方向。
革命文字——但不失美感
从早期的优化、一刀切的设计系统和反对用户友好的宣言的趋势来看,我们似乎已经将排版视为一种政治行为。
但更多类型的项目将其意识形态立场由内而外的注入,并嵌入了具有更多意义的字母表。
设计师兼教育家 Bobby Joe Smith III 表示:“我们拥有所有关于完美使用印刷术,以及什么是好设计的规范规则;我认为很多人都想反对它们。这就是我看到很多政治行动的地方。”
Bobby 自己的作品考虑并反对那些假定的规范,从传统工具(如羽毛笔和珠饰)启发的 Lakota Letterforms,到主张页面上白色文本和黑色身体相互作用的 Vigilantism。
Lakota Letterforms
Vigilantism
在2023年,我们很可能会阅读更多关于消息传递和深度类型设计以及排版能够嵌入的内容。“类型可以表达不同的立场,” Bobby 在讨论政治美学目前如何演变时说道。“虽然我们看到抗议风格的印刷在过去几年中成为主流,但今天,政治和社会运动的设计更加微妙、更加复杂、更加商业化。它不再只是抗议白话。”
一个真正将设计与环保意识融合的项目是Eino Korkala和Daniel Coull的《气候危机字体》。
Eino说:“坦率地说,我们在整个项目中都有严重的焦虑,担心它是否会被认为是对一场灾难的尊重的可视化,或者仅仅是一个以设计师为中心的营销噱头,”他补充说道他们的担心最终没有发生。该项目“受到了令人难以置信的欢迎,超越了字体和设计行业”,进一步提高了人们的认识。
随着越来越多的人和组织、机构,在他们的社交媒体帖子点赞,并逐渐转向以价值观为先的决策,我们可以预期这些“问题的美学”,“反叛和抗议的美学”,将会有比今天更加多样的形式。