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“镶钻”的80后艺术家?作品凭什么卖这么贵?

作为曾经艺术界的“新秀”与“后浪”,80后一代艺术家早已步入中年

作为曾经艺术界的“新秀”与“后浪”,80后一代艺术家早已步入中年。但时间的流逝在冲刷掉了越来越多的青春与活力的同时,也为很多已成为过去式的年轻人们,积累起了与前辈成功艺术家们相当的名誉和财富。

那提到如今全球最贵的几位80后艺术家,你会想到谁?

尼古拉斯·帕蒂 工作室

不久之前,在作为亚洲市场重要风向标之一的佳士得香港2022年秋拍中,1980年生于瑞士洛桑的尼古拉斯·帕蒂(Nicolas Party),他创作的一件名为《蓝色日落》(2018年)架上作品,最终以5205万港元成交,再次刷新了艺术家个人的成交纪录,并让帕蒂成为了2022年最受关注的80后市场明星之一。

尼古拉斯·帕蒂

而这位似乎已被镶满钻石的艺术家,他的作品中有什么样的特征,在吸引着人们的关注?又为什么会获得藏家的垂青,并屡创市场新高呢?

石窟 Grotto,2019年,亚麻布,165.1 x 190.8 x 2.5 厘米

早在幼年时,尼古拉斯·帕蒂就对绘画充满了热情,他说:“我在洛桑附近的一个名叫维莱特的小村庄长大,位于莱曼湖的边界。这是一个风景如画的地方,周围环绕着葡萄园,我第一次接触艺术是观看当地画家画水彩画。”

在12岁的时候,帕蒂第一次接触到了涂鸦,当时,比他大三岁的邻居带着帕蒂用喷漆在墙上画了一些画,这次少年时期的“冒险行为”尝试,也对他日后的创作产生了深远的影响,除了偏爱色彩饱和的绘画和壁画之外,自由的涂鸦精神也为帕蒂带来专注的热情与打破规则的勇气等。

尼古拉斯·帕蒂个展 「紫色暮光」(L’heure Mauve) 加拿大蒙特利尔美术馆展览现场 

帕蒂曾谈到过“涂鸦”对他创作的影响,他说:“在创作过程中,我不会将具体画笔的动作、我的心理活动和精神状态去做归因,而更偏向即兴、即时。这和早年的涂鸦经历有些相似——涂鸦十分强调绘画过程中的动态与动作,而且一开始往往尚未完全计划好所有的细节,而是在边创作的时候边构思。”

之后,帕蒂进入洛桑艺术学院电影系学习,获得视觉艺术学士学位,并在格拉斯哥艺术学院获得美术硕士学位。2000年代初期,帕蒂专门从事3D动画工作,从幼年时及开始大量接触的各种图形动画,结合在3D动画领域的工作经验,对帕蒂独特艺术面貌的形成也产生了至深的影响。

尼古拉斯·帕蒂个展 「紫色暮光」(L’heure Mauve) 加拿大蒙特利尔美术馆展览现场 

帕蒂说:““我的肖像在电脑出现之前是不可能存在的。我是和电脑一起长大的,我在电脑上创造了很多东西,当我画画的时候,所有这些图像都在我的脑海里。我的画是扁平的,颜色信息非常丰富。当我在做3D设计工作时,我会将平面背景放在整个作品的体量背后,这样它会更好地显示出来。现实是由世界上已经存在的图像构成的。我们可能会看到更多的东西以图像的形式呈现,而不是现实中的物体本身,因为我们现在总是在看图片和图像。所以我的灵感主要来自于我想要表现的图像。”

尼古拉斯·帕蒂,《红色森林》,2022 软粉彩 亚麻布,149.9 x 127 x 3.2 cm

另外,在求学和工作期间,尼古拉斯·帕蒂还对美术史进行过深入且系统的研究,并受到乔治亚·奥基夫、乔治·莫兰迪、罗莎巴·卡里拉和费利克斯·瓦洛顿等前辈艺术家创作的启发,在经典的艺术准则之外,找到了另一种无需对自然进行忠实再现的自由创作方式,并转而对色彩和形状进行梦幻般的探索,帕蒂说:“我只想创造一个能产生、承载体验的物体。我会尽量地减少具象的指引元素和叙事。”

「尼古拉斯·帕蒂:红色森林」(Nicolas Party. Red Forest)展览现场,豪瑟沃斯香港,2022年6月30日–9月24日,摄影:Kitmin Lee

在不断地实验与调整过程中,尼古拉斯·帕蒂逐步形成了自我明晰的艺术风格,他融合了具象抽象的表达,创造出一种几何化的、圆润的形体叙述方式,并结合着具有高对比度的明艳色块,营造出被塑造形体的的体积感与空间景深,让不同的形体与平面化的背景之间,形成和谐而又富有动态感的画面结构张力。

尼古拉斯・帕蒂《肖像》 估价:2,000,000 - 3,000,000 HKD   成交价:5,695,000 HKD 香港苏富比2019年10月

在创作中,尼古拉斯·帕蒂并不使用常见的油画和丙烯颜料,而是坚持使用粉彩颜料进行创作,并将这种在艺术史上被“轻视”的媒材重新带回到主流的视野范围之内。与油画颜料相比,粉彩呈粉末状,具有即时、便利等特征,最早在中世纪就已诞生,并与最初妇女用的化妆品原料同源。这也使得粉彩长久以来都受到家庭主妇和也与创作者的欢迎。相应地,正因为粉彩深受“家庭主妇的喜爱”,在材料特性上也不如油彩或丙烯等颜料的持久,所以除了洛可可时期短暂的昙花一现之外,粉彩在艺术史上更多地被视为一种“兴趣爱好”而非严肃职业创作的选择。2013年,尼古拉斯·帕蒂在画展中与毕加索的粉彩女性肖像作品《Tete de Femme》相遇,第二天就立刻购买了一盒粉彩并开启他的粉彩实验之旅,这种媒材成就了他,而他也某种程度上成就了粉彩的第三次复兴。

尼古拉斯·帕蒂,《水中倒影》,2022 软粉彩 亚麻布,99 x 94 x 3.2 cm

在绘画的题材上,尼古拉斯·帕蒂将目光投向风景、人像和静物等不同的领域,并将这些不同的形象融入到自己所独创的几何形世界之中,关于自己的风景创作帕蒂说:“风景画的历史追溯着人类与自然环境之间不断变化的关系,考察着我们与自然之间的连接关系。最出色的风景画往往既包含着思想,又能向观众提出问题。”

尼古拉斯·帕蒂,《水中倒影》,2022 软粉彩 亚麻布,110 x 140 x 3.2 cm

而静物对于帕蒂来说,则意味着“(它们)揭示了我们如何看待这个物质化的社会。只要长久而深入地观看,你就会从陶罐中发现神性”。在创作静物类作品时,帕蒂喜欢对于隐含在单纯静物中的意义进行延展,如他借用粉彩颜料与女性议题相关的独特肌理质感,将水果的形象与人体及情色的隐喻进行关联,让作品中的水果呈现出明显的“肉感”与“生动性”等。正如策展人Ali Subotnick的评论:“帕蒂以绘画技巧、色彩、肌理引诱观众思考日常可见的物体中的代表性意涵,并将我们对这些物体的理解与关系进行转化。在体验过帕蒂的紫色桃子展览后,我们怎么可能在以同样的方式去看待(日常生活中)的桃子呢?”

尼古拉斯·帕蒂,《水中倒影》,2022,©尼古拉斯·帕蒂,图片由艺术家及豪瑟沃斯提供

同时,在肖像创作方面,尼古拉斯·帕蒂也同样剥离了与叙事性相关的信息,如关于人物的种族、性别和身份暗示等,建立起纯粹基于绘画性本质和材料可能性的当代肖像视觉语言。在他的肖像作品中,人物的嘴唇与眼部色彩通常会被强调,隐隐地用粉彩“短暂、脆弱”的特征去呼应对于化妆、取悦自我与他人等社会化议题的讨论。

尼古拉斯·帕蒂,蘑菇肖像 Portrait with Mushrooms,2019年 ,亚麻布,149.9 x 127 x 2.5 厘米,摄影:Adam Reich

尼古拉斯·帕蒂《静物》 估价:7,000,000 – 12,000,000 HKD 成交价:22,450,000 HKD 香港佳士得2021年12月

而帕蒂的肖像雕塑作品也与其绘画一脉相承,这些人物形象的立体五官效果,并非是由雕刻物理实体形成的实际凹凸,而是通过覆盖于原胚表面的彩色“皮肤”绘画而被错觉化地增强的。这种用色彩营造体积感的技法也与他过去的3D动画制作经历有关。因为在早期的三维特效建模中,需要先绘制出简单的二维平面几何图形框架,再通过旋转或增厚来为其赋予体积感,形成基础的标准件。

尼古拉斯·帕蒂,蘑菇肖像 Portrait with Mushrooms,2019年 ,亚麻布,149.9 x 127 x 2.5 厘米,摄影:Adam Reich

尼古拉斯·帕蒂,《陨石人像》,2022 软粉彩 亚麻布,149.9 x 127 x 3.2 cm

除了绘画和雕塑,帕蒂的创作还涉及到公共壁画、马赛克装饰画、陶器等不同的领域,这些作品通常也都会颠覆常规的观察视角。帕蒂非常擅长以独特的视觉语言融会贯通出一个充满奇异角色与形象的宇宙,通过将日常生活中随处可见的平凡物像转化成抽象的艺术形态,帕蒂在作品中传递了更深一层的关联与意义,他把独有的视觉表达融合进一个充满幻想角色和图案的世界中。帕蒂在谈到自己的创作时,曾说:“随着我的经历变化,可能我的创作会有所不同。但是有一点是永远不变的——每天画画是我最享受的事情。就算我没有展览,又或是不会取得成功,我还是会坚持做一样的事情:一边学习,一边创作。”

尼古拉斯·帕蒂,《风景》,2013 墙面喷绘,格拉斯哥项目「157天的阳光」现场 600 x 3000 厘米,摄影:Patrick Jameson 图片由艺术家及 The Morden Institute/Toby Webster Ltd 提供 

正是基于独特的艺术观念与视觉语言建构,也使得尼古拉斯·帕蒂的作品受到了市场的垂青。2018年的秋天,富艺斯Art for One Drop纽约慈善拍卖会上,帕蒂的一幅描绘日落景观的绘画吸引了诸多关注,并以33万美元的成交价,取得了当场51件拍品中第四高的纪录。

尼古拉斯·帕蒂2015年创作的《Landscape》(风景)在2019年于纽约富艺斯拍卖行以60万美元成交,两年后再次上拍香港佳士得并取得296万美元的成绩

随后的四年间里,尼古拉斯·帕蒂签约并成为顶级画廊豪瑟沃斯有史以来代理的最年轻艺术家之一,2021年,尼古拉斯·帕蒂共有35件作品成功易手,受到来自美国、欧洲和亚洲藏家的激烈争抢,总成交额达1827万美元,位居80后艺术家排名第4位。而在今年的香港秋拍季之前,他创作的《风景》在2021年曾以327万美元成交于佳士得纽约,在当时也刷新艺术家个人的拍卖纪录,也使他成为全球“80后”超当代艺术热潮当之无愧的领衔艺术家之一。

尼古拉斯·帕蒂于豪瑟沃斯洛杉矶个展 「林下」(Sottobosco)现场 摄影:Joshua White / JWPictures

尼古拉斯·帕蒂 《布拉卡姆的石头(哈密瓜)》,石头上的丙烯,20x23x20厘米,2010

图源 / 网络(侵删)
编辑 / 郝科

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